Le rockabilly a-t-il sa place sur G.O.D. ? Pas certain; si Elvis choquait par son déhanché sauvage et sexy moulé dans un futal de cuir noir, il est vite devenu son propre pastiche coincé entre la guimauve et les paillettes. Bien sûr, il y avait ce diable de Chuck Berry et sa guitare sauvagement électrique mais il ne comptait pas, c’était un nègre. Que dire de Vince Taylor, 'l’Archange noir’, dont plus aucune salle ne voulait car son public les saccageait ? On l’a remplacé par une copie sage et sans intérêt du nom de Jean-Philippe Smet. Pourtant c’est bien cette musique qui a inspiré un grand escogriffe déambulant en talons aiguille à moitié à poil du nom de Lux Interior, sans compter un autre barjot qui vivait dans un appartement aux murs peints en noir et fasciné par les armes à feu baptisé Paul Fenech… Le rockabilly s’est imposé comme une forme de romantisme pour losers bien souvent idéalisée par le cinéma (la réalité sociale se rapprochant davantage de films comme ‘Outsiders’), popularisant pour la première fois le noir prolo éloigné de toute revendication anarchiste, philosophique, artistique, celui de la veste en cuir, laquelle s’ornera parfois même de discrets crânes ou rivets. Une musique vite retenue comme celle des bad boys bagarreurs même si à l’instar du hard rock, le citoyen lambda en retiendra surtout la version FM friendly aussi dangereuse qu’un paquet de cookies sans lait. Comme toujours, il faut remonter à la base, traquer les odeurs de rue, l’authenticité, les noms dont personne ne se souvient hormis les aficionados. ‘Bad Boy’ s’approche d’une telle démarche en compilant diverses chansons caractérisées par leurs thématiques de bagarres, de destins voués à l’échec, de virées en bagnoles, de drague sans lendemain…L’une des grandes faiblesses du style à mon sens demeure son aspect stéréotypé y compris dans l’écriture, c’est dire si les titres se détachant sont puissants. C’est le cas du grandiose ‘Don't hang around me anymore’ de Jimmy Ford. Sonorités fraîches, harmonies légèrement tristes derrière la pose bravache et un très vague halo de reverb’ sur la voix qui confère un charme désespéré au chant. Dommage que son autre morceau ne dégage pas le même charisme et sonne plus classique. Pas grave, nous avons le ‘Teen age riot’ de Portugese Joe, du rockab’ classique qui pousse les jambes et les hanches à se trémousser férocement mais foutrement bien joué, avec batterie sauvage, saxo endiablé, rythmique dépouillée, chant investi. Feeling de folie avec une batterie plus puissante dans le ‘Screamin’ Mimi Jeanie’ qui pique tout à Little Richard mais fait son petit effet. Je retiens aussi le ‘Born to lose’ un peu triste malgré son rythme enjoué de Sonny Deckelman qui annonce déjà des prémices de Johnny Thunders ou le très bluesy ‘She’s my woman’ de Bobby Roberts’, dépouillé dans son orchestration et d’autant plus efficace. Les choeurs répétés à l’infini dans l’arrière-fond dégage un truc presque mystique sur le ‘Bad’ de Johnny Amory. Pour le reste, à défaut de se démarquer, ce sont de solides chansons à l’interprétation authentique avec souvent des formations réduites dont on s’étonnera moins que les mélodies aient pu inspirer les premiers punks. Cuir, gomina et cran d’arrêt, une sainte trinité ?