Ornette Coleman › Broken shadows

Ce n'est qu'en 1982 que "Broken Shadows" aura droit à sa publication officielle, enregistrement contemporain aux sessions "Science Fiction" fin 1971. Pas de doute, dès "Happy House", on y retrouve la flamboyance de cet exceptionnel septet avec un Billy Higgins rivalisant d'ingéniosité face à Ed Blackwell, et une section de cuivres qui entremêle leurs phrasés respectifs pour un résultat à la subtile densité. Ce n'est pas "Free Jazz" bis, mais nul ne pourrait s'opposer à l'évidence, celle qui veut que ces sessions aux studios Columbia de New York soient celles qui s'en soient approchées le plus. À choisir, il est clair que "Broken Shadows", moins hétéroclite, se montre aussi moins audacieux que la publication officielle à laquelle il fait suite, mis à part peut-être le coup de rétroviseur un peu moqueur de "Good Girl Blues" et celui plus poignant de "Is It Forever" qui concluent le disque, avec Webster Armstrong au chant, Cedar Walton au piano et Jim Hall à la guitare. Mais ce sont surtout les titres "Elizabeth" et "School Work" qui retiendront notre attention. Jusque là, les efforts désespérés de Coleman à recoller à un langage qui était pourtant parvenu à se passer de lui pour contaminer le monde du jazz alentours n'avait donné naissance qu'à des projets morts nés, se reposants seulement sur la qualité de ses intervenants, comme si, seuls, ils auraient pu faire la différence. Les racines du réel changement, c'est ici encore que l'on peut les percevoir puisqu'avant l'imposant "Skies of America", c'est avec "Science Fiction" et les chutes de ce pourtant tout aussi sincère "Broken Shadows" que Ornette Coleman va extrapoler les bases du free dans ce qu'il appelera l'harmolodie, un concept qu'il va s'employer à mettre en perspective dans des contextes différents pour prouver la validité de son approche. Puisqu'aujourd'hui, les deux albums sont enfin disponibles sous forme de double album, faudrait faire preuve d'une sacrée dose de mauvaise volonté pour passer à côté de ce recueil.