The Beatles › The Beatles at the Hollywood Bowl

Les Beatles et leurs albums live ! Alors déjà, aucun album live n'est sorti officiellement pendant les 10 ans qu'a duré leur carrière. Ce n'est que 7 ans après leur séparation que sort ce premier live, "The Beatles at the Hollywood Bowl" de Los Angeles, fruit de trois concerts en août 1964 et août 1965, alors que le groupe est en pleine conquête des États-Unis au moment où ils sortent "A hard day's night", "Beatles for sale" et "Help!". Alors au début, quand j'ai écouté ce disque pour la première fois, j'ai failli recontacter le vendeur pour lui dire que le vinyle était rayé. Parce qu'en fait, constamment, il y a un bruit de fond strident assez gênant et puis je me suis rendu compte qu'en fait, les Beatles possédaient des choristes qui s’époumonaient sur chacun de leurs morceaux, et même entre. Voilà, le problème de ce live, ce sont ces choristes qui ne s'arrêtent JA-MAIS de crier, mais vraiment TOUT LE TEMPS ! Ça fait un cri suraiguë en fond sonore et par-dessus les Beatles jouaient. Bref, voilà, s'il y avait un disque qui caractérisait la Beatlemania, c'est bien celui-ci. Les choristes n'étaient bien évidemment que les fans déchaînées qui n'arrêtaient pas de hurler. Au programme de ce live, on a droit à 13 titres pour un peu plus d'une demi-heure de prestation. On est en 1965, donc on est dans la première partie de la carrière des Anglais (en même temps, ils ont arrêté de donner de concerts moins d'un an plus tard à cause de ces conditions de jeu particulières - à part le fameux concert au-dessus des bureaux de leur maison de disque) avec des morceaux courts, peu techniques, très rock 50's avec notamment quelques reprises de Chuck Berry ou Larry Williams. La performance n'est pas mauvaise en soit, j'ai une petite préférence pour la deuxième face avec des titres plus intéressants comme la suite "A hard day's night", "Help" et "All my loving" bien intense et qui montre un peu plus le génie mélodique des Fab Four. Mais il ne s'agit que de petits morceaux typiques du rock de l'époque, d'à peine 2 minutes-2 minutes 30. C'est aussi en écoutant ce live qu'on se rend compte que les moyens techniques se sont énormément améliorés entre le milieu des années 60 et le début des années 70, parce que là, on sent que la puissance déployée était assez pauvre par rapport à la taille de l'enceinte dans laquelle le groupe se produisait. Le résultat est assez intéressant, même si on est encore loin du génie des Beatles qui éclatera selon moi juste après. Au moment de l'enregistrement des dernières sessions de ce live, "Help!" vient de sortir et pour moi, le premier très bon album du groupe, "Rubber soul", sortira quelques mois plus tard. Même si "Help!" et "A hard day's night" sortent du lot dans leurs premières années, cela reste du petit rock direct sans véritable recherche musicale, comme ce sera le cas par la suite. Ici, le son est maigrichon et la production générale est vraiment mauvaise. C'est la raison pour laquelle ces bandes n'avaient pas été utilisées à l'époque. Quand l'album sort finalement en 1977, sans le consentement des anciens membres du groupe, les productions d'album live sont à des années lumières des conditions minimales de cet enregistrement qui fait incroyablement daté. Passé l'effet d'entendre un album live des Beatles, et même si les musiciens ne se débrouillent pas trop mal, il faut bien admettre que le rendu global est assez pauvre et ne fait pas honneur au mythe que sont devenus les Beatles. On comprend très bien pourquoi les musiciens n'ont pas donné leur consentement, sans pouvoir empêcher sa sortie, sur ce disque. De toute manière, il faut vraiment se rendre à l'évidence. Vu que les Beatles ont arrêté de donner des concerts assez vite, ce ne sont pas vraiment leurs enregistrements en concert qui sont le plus intéressant chez eux. Il faut vraiment voir ce live comme un document historique sur le groupe et il permet de comprendre l'hystérie totale qui était générée lors de leurs concerts. Et ça pour le coup, c'est particulièrement impressionnant et frappant !