Arthur Honegger (1892-1955) › Symphonie n°3

Ca commence par une gifle que l'on voit arriver et qui nous sèche la gueule... puis des thèmes éclatants de cuivres qui explosent, des montagnes russes de cordes en pleine tempêtes, des annonces dramatiques de cors et une toile orchestrale qui glissent de haut en bas sur des cordes aiguës... c'est jour de colère. Premier mouvement rapide, brutal, ouvragé mais violent, lardé de cuivres cinglants, agité de mélodies singulières et réellement propulsé par son rythme linéaire de locomotive : l'auteur de "Pacific 31" propose une vision particulièrement dynamique de la colère; plus dérangeant qu'une charge constante, il nous promène d'un inconfort à l'autre en nous mettant en chemin des bâtons dans les roues. C'est une véritable danse de thèmes ennemis, d'accès sonores éprouvants, d'hystéries aiguës de trompettes et violons, encore dramatisée par l'assise horrifique qu'offre les registres graves : des cuivres épouvantables et des basses qui déroulent des thématiques de mort. On est très loin, pourtant, de la cacophonie. La puissance, la finesse, la richesse mélodique d'Arthur Honegger est ici à son comble : ce violent allegro à l'ossature métrique complexe et virtuose est une véritable fresque de mélodies marquantes, des élans pastoraux poussés à la faute, des marches de guerres sublimées par des densités harmoniques saisissantes, des moments de beauté cadrés par une structure qui semble en permanence courir après le temps. Car la partition du suisse a ici sur le temps l'effet d'une tempête sur la mer... elle le cabre, le perturbe, le malmène et le rend fou. L'adagio est une merveille comme il y en a très peu. L'amour de Honegger pour les plans harmoniques trouvent ici une de ses plus pertinentes incarnations... les voiles se dressent, hautbois, flûtes, violons, les niveaux harmoniques se mêlent, les plus belles progressions nostalgiques et profondes s'élèvent l'une après l'autre, se chevauchent et se colorent jusqu'à nous rendre ivres, malgré le calme et la douceur, d'harmonies imprévues. Il possède aussi en son centre une levée de noirceur et de violence sonore comme Honegger les aime, et comme nous les craignons, qui prendra toute sa force après avoir longtemps gronder sous le silence, et perturber les notes. D'un déroulement plus commun, "Dona nobis pacem" est une lente montée de ténèbres d'une magnifique puissance... une incoercible marche de l'inquiétude contenue de cordes qui marmonnent vers l'ultime ouragan : une succession de cuivres puissants et fatalistes et d'accès orchestraux d'une terrible violence. La fin est délicate et nous repose doucement, enfin, sur la terre ferme... mais les souvenirs sont là, ainsi que l'inquiétude qui transparaît encore comme un filtre harmonique... il va falloir du temps à notre âme malmenée pour qu'elle sorte d'ici.