Heldon › Stand by

Klaus Schulze et tous ces Allemands qui ont apporté dans les années 1970 une syntaxe électro à l'idiome rock auraient finalement dû prendre quelques vitamines supplémentaires, s'ils avaient voulu égaler en énergie le Heldon de cette période. Sur ce septième disque, testament du groupe de Richard Pinhas dans les années 1970 (après une continuation en solo, Pinhas reformera le projet sous la houlette de Maurice G. Dantec dans les années 1990), le guitariste continue d'offrir à quelques anciens membres de Magma l'occasion de se distinguer (heureusement, l’apport de Klaus Blasquiz est quand même discret), et il apporte surtout à son groupe une épitaphe digne de lui, et en particulier des sombres tourments post-industriels de "Un rêve sans conséquence spéciale" et d'"Interface", ses deux derniers méfaits en date. Au fil des disques, adoucissant les arrêtes de ses contours les plus expérimentaux, Heldon s'est aussi muté en une sorte de super-groupe français de prog-rock électro, qui trouve avec "Stand by" sa plus belle expression, même s'il y a un peu perdu en originalité. Alors disons que ce disque est le plus "progressif" des disques de Heldon (déduisez-en ce que vous voulez), et aussi son album le plus immédiatement percutant, efficace, à l'image du morceau éponyme qui ouvre les hostilités, 15 minutes menaçantes de prog-metal façon "Red" (difficile de s'en sortir). Puis, après le plaisant interlude cosmic-groove d'"Une drôle de journée", vient le second gros morceau de l'album, "Bolero", sorte d'opéra spatial et inter-galactique ayant pour base le fameux rythme de danse espagnole, divisé en huit parties : Appréhension, Boléro proprement dit, Recognition, Répétition, Rote armée fraction, Production, Distribution, Détérioration. L'introduction est fracassante, sombre et majestueuse, qui laisse bientôt place aux doubles croches typiques du boléro à la caisse claire. Puis, à travers les balancements de mellotrons et de synthétiseurs en tous genres réglés sur un tempo inamovible, vous entendrez les solos distordus de Pinhas à la guitare, qui une fois encore se livre sans retenue (et en live c'est encore mieux), ainsi que les percussions exotiques et "colossales" de François Auger. Beaucoup considèrent ce disque comme l'aboutissement du travail d'Heldon et leur plus grande réussite. Je ne suis pas tout à fait de cet avis, même s'il constitue sans doute la meilleure introduction au groupe.