Duello Madre › S/t

Duello Madre n'est rien d'autre qu'un pur produit de la débordante effervescence créatrice qui animait en ce temps là le début des années soixante-dix. Une galette de pur bonheur. Peu d'informations circulent pourtant au sujet de ce splendide groupe à la trajectoire on ne peut plus éphémère ; les curieux pourront tout juste remarquer que Bob Callero, le bassiste, évoluera plus tard dans Il Volo, un groupe de jazz fusion italien mou du genoux. C'est loin d'être un bon signe. Mais c'est un à priori que cet album de Duello Madre fait littéralement voler en éclat. Laissez moi planter le décor : vous avez adoré les deux premiers King Crimson pour leur ambiance doux dingue et mi-claustrophobique ? Vous avez aimé les relans jazzy de Soft Machine sur leur second et troisième disque ? Très bien, alors, n'allez pas plus loin et prenez bien note de ceci dans votre calepin : Duello Madre est fait pour vous ! Si ces références sont grosses comme des camions et deviennent pratiquement inévitables quand on tente de définir un univers musical teinté de progressif, force est de constater qu'ici on ne peut pas vraiment faire autrement. L'esprit est là, fébrile, intact, et Duello Madre, à travers sa musique revigorante, en distille parfaitement l'essence sans concéder la moindre parcelle à une quelconque esquisse de plagiat. Avec cette production chaude et cotonneuse que l'on retrouvait partout à l'époque, le groupe italien nous offre sans doute le disque transalpin se rapprochant le plus, et le premier, de l'école, dite, de Canterbury. Une propension jazz dense, organique et contagieuse. Si le saxophone donne de la voix au point d'en être le véritable fil rouge, c'est surtout la basse qui focalisera toute notre attention ; on a droit à un vrai festival, sans verser, à aucun moment, dans la démonstration stérile. C'est un disque généreux, vivant, au feeling intense et dont les vibrations résonnent encore après chaque écoute. Un must absolu.