Marillion › Clutching at straws

Allons-y tout net : cet album, pour moi, est une véritable quintessence. Sombre, oui, mais aussi formidablement lumineux et puissant ; sophistiqué, oui, mais d’une incontestable maîtrise ; dense, ampoulé, oui, mais à la maturité et à la cohérence mélodico-harmonique fabuleuse. Quelle basse ! Quelles guitares ! Quelles lignes de chants… quels instants subtils, quels magnifiques transitions, revirements, interludes et moments d’apothéose… quelle facture sonore augmentée par Mark Kelly : quel album ! Metal doux et sublime, piano de larmes, chant tragédien… il y a la magnificence du trio d’entrée, la merveille nocturne qu’est le limpide « Going under », le chef-d’œuvre de puissance pathétique qu’est « White Russian », l’hystérique et jouissive « Incommunicado », l’atmosphère magistrale et silencieuse de « Torch song »… l’inoubliable « Sugar mice » au solo de guitare historique. « Clutching at straws » est un point d’accomplissement absolu dans la carrière progressive du groupe, avec lequel le seul et sublime «Brave», ultime déclaration progressive que l’icône du style offrira à la surprise générale en 1994, peut rivaliser. Le son parfait est en symbiose totale avec les arrangements orfèvres, la technique rehaussée du toucher sensuel d’un Rothery et d’un Trewavas… l’atmosphère riche, dense et constante du premier son à l’ultime et tragique éclat de rire qui clôt l’album. Fish s’en va… pour beaucoup ça sera l’inquiétude, pour d’autre la catastrophe, une bonne chose, enfin, pour d’autres encore. Mais on le sait aujourd’hui : même si « Clutching… » sonne comme un superbe testament, ce n’est pas du tout la fin de Marillion.