Laurent Garnier › Shot In The Dark

Cette pochette - digne d'un paquet de disquettes 3"1/2 (version produit d'appel) – crie certes son époque ! La fraîcheur de la chose aussi, autrement, clame « 1994, tout reste à faire » – et c'est bien ce qui compte...

Shot In The Dark vibre d'une énergie éternellement vive, neuve. Une musique qui coule, gronde, rayonne, avale et recrache tout. Laurent Garnier – DJ alors déjà en place et pionnier de la house, de la techno en France depuis une grosse dizaine d'années, pour le moins – s'abreuve encore, en direct, aux scènes de Detroit et Chicago, sans doute aussi de Berlin, d'ailleurs (de Tokyo ?). Cette techno là n'est pas une histoire de nombrilisme parisien, encore, une french touch rivée sur un seul style. C'est un flux qui s'écoule, traverse et galvanise à l'internationale, mondialement. Un remous qui se déporte à la vitesse même du son – recouvre, passe, emporte.

Il est vif, oui, ce disque. Électrique, électrisant, électrifiant. Il file et il respire – brasse à grandes goulées un air libre, à ciel ouvert autant qu'à travers caves (de clubs, de maisons où l'on concocte des « tracks » avec les moyen du bord et l'énergie d'une foi inentamée, entière). C'est une musique toute physique – qui considère cortex, cervelet et autres parties comme autant d'organes et tissus irrigués, au même titres que n'importe quel membre, muscle, glande hormonale. C'est une musique de plaisir, d'éclate. C'est du son pour le corps – en englobant, on le répète, la tête tout et partie. Par moments, tout se pose et tout plane – on passe par la chill out room – le temps que les impulsions se remettent en place.

Techno de boucles simples qui tournent et changent d'angles – séquences, mélodies arpégées ; timbres cristallins ; timbres acides (aciiiiiid !!) ; torsions vrille-synapses (Astral Dreams... Dediou !) ; sample délibérément neuneu, obtus, qui rappellent que cette musique, cette culture, était au départ, aussi, une histoire de gens jeunes et nourris, gavés d'images, de lectures, de bobines pop (May the Force...) ; beauté d'autres plages qui s'étirent comme du bon Kenny Larkin ou du bon Carl Craig (Detroit encore) de la même période, comme du Derrick May ou du Jeff Mills (etc.) pas figés dans un statut de légendes, encore vivants et se nourrissant de ce qui, se nourrissant de leurs trucs à eux, avait continué.

Souvent, les titres sont descriptifs, au vrai, ici, imagier direct. À l'occasion (Harmonic Groove, Geometric World) ils tiennent de la pure indication technique. Technologique – eh... « Techno », on disait. Ça s'avale pour agir là où c'est indiqué, comme c'est écrit dessus – l'effet produit n'a rien d'un placebo.

Ce disque a trente ans, dites voir. Je ne le trouve pas, du tout, périmé, délavé. Il passe toujours directement, à chaque écoute, dans mon métabolisme – shoot moléculaire (dans le noir ou pas) qui n'a rien d'une abêtissante injection, d'un abrutissant sniff de kéta. C'est un autre genre de chimie – amusante, mobile, hédoniste. On tripe légèrement transe, trance – légèrement comme dans « sur la longueur, comme en lévitation » plutôt que comme « juste un peu, tout est sous contrôle, n'ayez crainte ; le flash vous sera facturé lors de votre sortie de l'établissement ». Quand ça tape, ça tape – ferme, droit, mais pas bêtement hardcore, sans surenchère. Sur Geometric World, j'ai toujours la sensation que le type a samplé une imprimante, une photocopieuse d'époque, pour en faire sa cavalcade emballée – du genre sur quoi va se caler le rythme cardiaque le temps que les iris, les pupilles se dilatent au maximum. On voit dans la nuit. On y est . On est bien. On est loin. On est là complètement – les pieds en plein sur terre et tout l'organisme en mouvement. La vague, l'onde, nous reposera... Plus tard. On touchera encore sol au point de la prochaine fête.