L’atmosphère – mais solide, concrètement sensible et pesante, qui physiquement nous déferle sur le crâne, la gueule, le corps ! C’est dense, encore, comme entrée – encore plus sans doute que sur leur précédent, où ça nous jetait déjà bien dedans d'emblée, horions compris. « Somewhere in… Happiness ». Oui : le Bonheur avec la grande initiale, comme le nom d’une contrée – de là, l’Utopie fait mal. La dystopie fait sens, aussi, pertinence. Disons : l’inquiétude aiguë permanente. Ça prend d’autant mieux – au ventre comme à la tête – qu’ils ont encore affiné leur sens des nuances, des contrastes violents comme des progressions sournoises. Ça s’étend comme un voile qui vient couvrir – je pense à Liège encore que nous n’avions fait que contourner, où le ciel s’était abaissé comme la promesse d’un désastre imminent ou remis de justesse cette fois encore. Les gens du groupe insistent : ce disque s’écoute comme une seule plage, en tout cas comme une continuité. C’est ainsi, en effet, qu’il secoue – pleinement et dans toutes ses formes, au-delà du choc immédiat de cet Happiness initial ; plus loin, avec et dans tous les reliefs où il s’écoule et se meut, s’érige et rampe, qu’en cet Algeny anxieux mais presque immobile hors son explosion, pulsation cyclique étouffée. Helium Horse Fly jouent toujours complexe, cassures et couches de son consonants/dissonants qui viennent accidenter les répétitions (les enchevêtrements de la batterie, ici, sur les montées, les passages où tout s’intensifie, ont quelque chose d’ahurissant) ; la basse trouve le son d’un gris épais, impénétrable et bourdonnant (de fuzz) tout à fait adéquat, adéquatement sinistre ; la guitare versatile se glisse, riffe massivement, dégorge des textures épaisses, granuleuses, ou trace des lignes claires, réverbérées, des inflexions qui communiquent à la hantise une souplesse, un tremblement plus charnels… Humain. Ce disque est gravement humain – avec toute la peur de se perdre, de se trouver soudain vide, évidé (Hollowed…) que ça comporte. Parcouru de l’intuition – de l’évidence qu’on se voile un peu partout en temps normal – que c’est aussi ça qui déconne, dans l’histoire : que c'est NOUS, le problème. Que le monstre aux allures mythologiques de la pochette n’en était peut-être qu’à un dixième, un fragment de l’horreur où on donne sans arrêt, maintenant, continuellement, en tant qu’espèce. Qu’il faudra sortir de ça ou crever – avec la tentation toujours là de se dire qu’il est trop tard, que tous les signes le disent, de s’y abandonner… (« Let us be reborn »… Ouais. Mais est-ce qu’on peut encore – est-ce qu’on ne va pas encore ainsi engendrer une secte de plus, la probabilité montante, exponentielle, que ce soit cette fois la dernière, la terminale, celle qui nous éteindra tous, une bonne partie du reste du vivant avec ?). Marie Billy raconte tout ça, aussi – et cette fois encore il me semble que cette voix a trouvé une subtilité nouvelle. Une tristesse non-close – une nuance d’intonation qui ne veut pas mourir, d’espoir dans la chair, qui agace la peau là où sa puissance pourrait dire : « de toute façon, abandonnez ». Et qui n’impose pas ça non-plus, comme un nouveau dogme certain ; parce que la plénitude de cette construction-ci – ces compositions, leur cycle… – n’est rien d’autre qu’une tentative de plus ; parce que l’aboutissement à quoi ça parvient ne se prétend pas jalon, n’arrive que là où il tombe et pousse, certainement pas figé, fixé dans le souci de se poser en leçon, en nouveau classique. Serait-elle « de Ténèbres », cette leçon – comme au temps des matines anciennes où ce qu’on jouait portait ce nom ? Eh bien non : même pas tout à fait comme ça. Si cette musique – ces chansons (eh… au fond, c’en sont) – cherchent un refuge (Shelter), ce n’est, je crois, dans aucune cathédrale, en aucune majesté. Peut-être seulement dans ses brisures – qui épousent en déjouant le crash les brisées du chaos autour, des fonctions dérivées qu’il prend en s’incarnant, en formes organiques, minérales, fractions urbanisées, de civilisations. « Drain harder, there’s still something out there »… Ce pourrait être l’idée qu’on n’en finira pas tout de suite, encore. Ce pourrait être le signal pour que l’Exploitation finisse une fois pour toute d’épuiser ce qui reste – de plus fondamentale, qu’on ne peut pas entamer sans voir qu’après, à la place, plus rien n’existera (si ce n’est sans nous… à notre tour matière fossile).