Sólstafir › Ótta

Ótta…Les craintes…Pas la peur, non, les craintes, un sentiment d’indicible mélancolie qui n’empêche pourtant pas de se tourner vers l’avenir. Regardez la pochette, si simple, si expressive, si sobre et si parlante, elle exprime tout le doigté des Islandais…Quelque notes de piano, le timbre plaintif de Aðalbjörn Tryggvason, un violon déchirant…Comme si la bruine nous inondait le visage, mêlée du sel des embruns s’écrasant sur la plage avant que la houle ne se lève, après deux minutes où les guitares et la batterie éclatent soudain. S’inscrivant dans la lignée de son prédécesseur, ‘Ótta’ n’est pourtant pas une copie carbone, si les ambiances sont toujours aussi soignées, ciselée à l’or fin et au sable noir, il se montre néanmoins un poil plus direct ou disons plus proche de Pink Floyd que du post rock basique. La nature demeure une influence primordiale, avec sa beauté, ses dangers, ses changements de ton et de lumière, d’où les montées, crescendos, retours au calme caractérisant l’album. D’après ce que j’ai pu lire, il se base aussi sur les vieilles traditions du pays où les vingt-quatre heures d’une journée étaient divisée en huit parts de trois heures, ce qui explique les huit compositions. Il ne peut donc s’agir que d’un album automnal, voir de début d’hiver, l’été étant dépourvu d’obscurité…C’est du moins mon ressenti, la lumière ici ne peut être que fugace, légèrement blafarde, idem pour les ténèbres. ‘Ótta’ n’est pas un album glauque, c’est un album spectaculairement beau et triste, majestueux à en tirer des larmes tant cette splendeur paraît à peine accessible aux sens humains. On notera une fois de plus, la richesse des orchestrations (l’apport des cordes, du piano et même la touche de banjo sur ‘Ótta’), la puissance des pics de guitare, la rythmique impeccable, sans oublier le chant plaintif mais jamais résigné, le mix parfait entre paix et tempête…Chaque chanson évoque un film, des suites d’images, à elle-seule que je pourrais vous détailler encore et encore, sans que cela ne soit réellement utile. Cette musique est de celles que l’on écoute, que l’on ressent, pas de celles dont on parle inutilement, le photographe Ragnar Axelsson l’a bien compris…Il fait froid sur cette plage, je suis trempé, mais difficile de s’extraire de la contemplation de cette mer en bataille contre les rochers sombres, le ciel gris…