Billy Idol › Rebel Yell

Je me devais de chroniquer ce disque, non seulement de par l'importance qu'il a eu dans mon adolescence (mais bon, à la limite, le lecteur, il s'en fout) mais également parce qu'il s'agit à mon sens du meilleur de Billy Idol. Regardez donc les titres, s'il ne manquait pas 'White wedding' présent sur le premier essai solo, 'Rebel Yell' pourrait quasiment faire office de best of...Des tubes, des tubes et encore des tubes (servis souvent par de beaux clips). Débutons par eux justement. Judicieux que de démarrer avec 'Rebel Yell', une des plus belles réussites du blond platiné. Ca envoie la patate, c'est sombre, le parfait mélange entre miettes punky, hard rock soft et une touche de noirceur gothique. Vient ensuite la mélancolie de 'Eyes without a face'; la mélodie est plaisante et la petite accélération du milieu avec riff inspiré de Steve Stevens est un régal. Cette dualité entre parties dépouillées et attaques électriques se retrouve sur 'Flesh for fantasy'. Tout fan du sieur Idol n'a pu que constater à quel point la collaboration quasi fusionnelle entre les deux hommes s'est révélée productive et créative. Dans une veine de rock'n'roll wave telle qu'on la trouvait chez les Lords of the New Church, citons 'Blue Highway'. Certes, on reprochera les restes de production 80's sous forme de claviers corrects mais pas indispensables, les lignes étant clairement électriques à la base avec quelques beaux passages de gratte flirtant avec un hard rock bluesy. 'Catch my fall' est sympa également mais plus calibré commercial. A noter que cette réédition nous le propose également dans sa version démo, démontrant des bases nettement plus rock'n'roll dans l'écriture. Restent les chansons moins connues. 'Daytime drama' tout d'abord, pas mal du tout avec son feeling un peu moite, tendu, et la guitare de Stevens sur le fil du rasoir. Pareil pour 'Crank call', très orientée vers ce rock sombre typique des 80's. C'est assez accessible mais il y a toujours chez Billy Idol le petit côté sombre qui donne du piment à la chose. Pour '(Do not) stand in the shadows', c'est dans ses racines punk que puise le jeune homme et ça passe plutôt bien même si ce morceau n'a rien de révolutionnaire. Intéressant également le 'The dead next door' final nettement plus atmosphérique mais qui permet de mettre en avant les capacités vocales du chanteur ainsi que son beau timbre grave. Les différentes versions proposées en bonus que j'ai mentionnées précédemment permettent de se familiariser avec le côté le plus rock et brut de l'entité Billy Idol tout en démontrant sa volonté de ne pas se cantonner dans un carcan trop puriste en expérimentant avec un peu de synthé. Après tout, ce mec vient quand même du punk, n'en déplaise à ceux qui ne voyaient en lui qu'un keupon de pacotille, et les influences blues et hard rock de Steve Stevens complèteront ce style, certes calibré pour les radios mais avec le zeste de souffre qui manquera à bien des groupes de l'époque.