Orthrelm › Ov

Orthrelm, c’est un peu le cauchemar de Progmonster. Formé de Mick Barr et Josh Blair, respectivement guitariste et batteur, le combo mise uniquement sur une ‘musique’ à la technique hors du commun et ne délivrant qu’un vomissement chaotique de notes et de ruptures dont la synchronie et l’’abstract-chaotic-grindjazzcore’ qui en résulte sont d’une telle absurdité et virtuosité qu’il renvoient directement Ruins aux niveau de U2 et feraient passer Liquid Tension Experiment comme le rock le plus émotionnel du monde. Certains titres affichent moins de cinq secondes, ressemblant plus à un coup de dripping de Jackson Pollock qu’à une composition musicale. Pure démonstration de force – exercice de style – et voilà que le même duo de cinglés nous délivrent l’excès inverse (car l’extrême, c’est tendance) : la répétitivité absolue. ‘Ov’ n’est pas minimaliste et changeant comme un ‘In C’ de Terry Riley ; c’est simplement un collage abstrait d’harmoniques répétées à une vitesse inhumaine sur quarante-cinq minutes, pour une moyenne de quatre à cinq minutes par ‘motif’. Imaginez Mike Portnoy en session avec Petrucci dans la matrice, qui auraient le temps de jouer trois notes sur un quart de seconde avant qu’un bug ne les fige pendant que le son continue à jouer en boucle. Ou alors, imaginez une session de répétition autour d’une sirène d’ambulance ; ou simplement collez l’un à la suite de l’autre, changez l’ordre des notes deux fois et voilà déjà les dix-huit premières minutes de ‘Ov’. La seconde comparaison serait plus exacte car ce qu’il y a de beau dans cette anti-musique absolue, c’est l’aspect humain – il y a bien deux musiciens derrière cette énormité – et le seul moyen de survivre dans cet intense bombardement est bien de déceler les subtiles différences entre chaque répétition (du type : oh ! Il a rippé sur une corde voisine). La demi-heure restante est du même acabit, avec des répétitions légèrement plus courtes – environ une ou deux minutes chacunes – mais non moins éprouvants, à l’instar de ces boucles de breaks, comme autant d’arrêts cardiaques. Un exercice absolument vain et profondément génial – une véritable œuvre d’art, parfaitement exécutée – qui nous fait fuir, puis fascine, puis hypnotise carrément. Et lorsque ‘Ov’ s’achève, d’un seul coup, sans aucun ralentissement (on doit tourner autour de 180 BPM tout du long) le vide résonne insupportablement, le silence nous paraît insultant. C’est un peu comme le travail de Roman Opalka : dément, mais il fallait bien que quelqu’un le fasse. 10000 notes en 45 minutes, record à battre…