"Il n’est pas nécessaire de vivre à Oklahoma City pour avoir le sentiment que nous sommes dans le meilleur et le pire moment pour être en vie" nous disait Luther Manhole dans une interview de 2024 à "Goûte mes disques". Il n'est pas nécessaire non plus d'être métalleux, amateur d'art contemporain ou rebus de la société pour apprécier Chat Pile. Il est quand même utile de jeter un œil sur les paroles, ou apprécier leurs influences musicales évidentes… et peut-être se mettre à l'unisson si, quand on regarde notre sale trogne dans le miroir le matin, et quand on voit les leurs, on constate une similarité dans l'âge apparent ou la dégaine faite de vieux t-shirt ou de pantalons élimés. Ils sont américains enfin, ils n'ont pas besoin de se creuser pour poser leurs sens sur la modernité déliquescente, étant donné que cette entropie assumée fait partie de la culture de leur pays, imposant à tout niveau, à la fois obscène et fascinant, hospitalier ou impérialiste et excluant selon le jour de la semaine, imbibé d'industrie (premier album) d'une religion comme un panneau publicitaire au bord de l'autoroute (2e album) ou d'un urbanisme et habitat comme des cercueils vidés de toute âme (3e album?). Sur ce premier jet qui les a propulsé après un Roadburn 2023 et quelques EP restés confidentiels, on retrouve donc notre chère misère existentielle, et un désespoir injecté dans les yeux qui se posent sur les aspects les plus dégueulasses de l'espèce, cf. : le non-sens des politiques désintégratrices (mon chouchou "Why"), la douleur qui ne passe pas ("Pamela"), le messianisme comme spectacle désarticulé ("Wicked Puppet Dance"), le management de vie par projet et fantasme ("Tropical Beaches Inc.", "I Don’t Care If I Burn"), la vie comme industrie, la violence comme fond mental, le vivant considéré comme consommable ("Slaughterhouse", "The Mask", "Anywhere"), hallucination, délire, anxiété 1000 pour cent ("grimace_smoking_weed.jpeg" et aussi un peu "Anywhere" tiens)... vaste programme de désirs anéantis et autres joyeusetés mises en avant pour bien intégrer que quelque chose ne tourne pas rond. L'essentiel des chansons elles peuvent être vues comme assez classiques dans leur construction, mis à part l'hallucinant "grimace...", proche formellement des éructation de J. Davies dans son studio, à se faire un groupe de parole à lui tout seul pour vomir ses traumatismes... autre chose à noter, l'aspect très "spoken word" du chant, qui déroule en monocorde, avec de rares inflexions sur le registre de la conversation - ou de votre voisin qui parle tout seul dans le bus en se balançant d'avant en arrière -, avec quelques growls et cris d'animal... et puis, enfin, ce qui colle à l'esprit reste ce groove maigrelet malgré les grosses basses et la batterie qui se la joue robotique, renvoyant encore une fois à tout ce que j'aime dans les tentatives du noise rock ou de la musique industrielle de faire danser les foules tout en leur foutant des doses malignes d'angoisse urbaine dans le plexus... Premier round, premier succès, continué ensuite sur "Cool World" selon les dires du groupe, cette musique hybride, pas très sociable et sortie de nulle part a pourtant touché beaucoup de personnes se reconnaissant dans leur propos - je ne sais pas si c'est une bonne ou une mauvaise nouvelle !