Band of Susans › Veil

Mood Swing fait claquer ses mâchoires d'emblée – son sec, tranchant, guitares compressées, à la fois précises et découpées en formes curieusement carrées, triangulaires, dents de scie, tellement nettes qu'on les croirait presque digitalisées, vectorisés, raides comme des samples assenés, calés sur le temps. Comme souvent chez ces Susans, ça crame et il fait glacial, en même temps. Et la condensation, ici, le givre résultant, a quelque chose de cassant. La matière minérale mais le bruit – comme toujours – jaillissant, débordant, saturant tout par capillarité, faisant tout craquer en s'engouffrant.

Veil, c'est ce bruit là, qui s'engorge dans le cerveau – le Voile, oui, qui envahit les yeux par l'intérieur. Voile Blanc. Voile Noir. Voile violacé comme les ecchymoses. L'exercice est contrôlé – le rythme de la batterie toujours impeccablement en place, la basse qui groove sévère, jamais à côté mais rarement tout à fait dans les clous, jamais cernée par le boucan ou l'éventualité que l'oreille vienne à s'y ennuyer. L'exercice est maîtrisé mais... Ça n'est PAS un exercice ! Tout est mené, seulement, juste au point où il faut pour que ça parvienne à taper fort – à la tête et au ventre, aux tripes. Le triangle des grattes qui tournoient et se percutent, se tournent autours et s'entrechoquent, s'entrecroisent en sifflant. Aucun vol n'est stationnaire – les nuages semblent immobiles mais dans les trouées, on voit le sol qui file. Loin. Bas. La terre est dure et nous, devrait-on vraiment se trouver si haut ?

Tout est bon, chez Susan. Tout est rude, sans aménité – mais rien, jamais, qui soit sans vie, qui flamberait pour la frime. Il y a toujours cette distance où vous tient le volume, le souffle amplifié. Il y a toujours cette attraction – cette impression, aussi, que ça dit, que ça vous dit, qu'ils et elles se disent tout autre chose que « taïaut », qu'une bête violence qui exploserait ou se contiendrait pour le plaisir de faire mal. The Last Temptation of Susan, tiens : cette fois c'est la batterie qui part comme une machine, comme une boîte. La mélodie est courte – et superbe. Une espèce d'harmonie cisaille à même la taule. On dirait du Big Black – du Big Black sensible, pas content mais pas con délibérément, parce que le choix est autre.

Band of Susans c'est sensible, oui – d'une finesse pas commune sous l'effet bloc. Sensible mais attention, mais de toute évidence : jamais comme dans « sensiblerie ». Toujours, c'est tendu d'une force tangible – une résistance et une avance vers... Quoi ? Vers ce que ça doit dire – on n'est pas, ils ne sont, elles ne sont pas tenu.es de le définir, de consigner ça en mots trop clairs. Ça s'entend mieux, même, en ne vendant pas, comme ça, la mèche. Ça prend particulièrement bien, ici, ce ton – cette approche, cette, disons, option expressive. Ça prend une autre forme – on le répète, magnifiquement définie, lisible, spécialement ample, aussi, la production portant toutes les masses, huilant tous les mouvements, articulant toutes les textures avec une rare exactitude, sans rien neutraliser. On aimerait que ça ne s'arrête pas – parce que ça dure juste ce qu'il faut. Il y en aura un autre, encore. Qui commencerait par une sale histoire. Qui dirait « fin » en toute franchise. Qui ne laisserait aucune rancœur. Qui laisserait – comme celui-ci, comme tous les leurs – le terrain tout gorgé de sa charge.