Bellhead › Dead lights

Je ne sais pas si c’était l’époque (pour moi, mid 80’s), l’âge, mais d’aussi loin que je me souvienne nos années de pré-adolescence n’ont guère été bercées par la gloire des bassistes. Vu que la musique comptait encore pour les jeunes, on se rêvait plutôt batteur ou guitariste (merci Kiss, Mötley Crüe, Iommi et les autres), les seuls qui semblaient emballer les filles. Il a fallu attendre nos 16 ans, le relookage en noir, les coiffures bottes d'asperges, pour découvrir des bassistes charismatiques tels que Simon Gallup (qui en plus faisait mouiller les nanas) Tony Pettit ou Steve Severin pour réaliser que cet instrument existait et le rôle qu’il pouvait jouer (merci aussi la découverte du post punk); on appelle ça le début de l’éducation musicale. Trente-six plus tard, j’ai bien revu ma copie et la basse (dont j’ai même joué brièvement) est devenu un instrument capital lors des écoutes. Un groupe tel que Bellhead qui tourne à deux basses ne pouvait que me faire de l’oeil. Leurs minis ne sont pas du genre à frapper à la rate mais leurs regards engageants incitent toujours à s’y pencher et à y revenir régulièrement. Délaissant les aspects légèrement industriels de l’opus précédent, le duo a concentré son travail sur la complémentarité post punk/noise rock (encore que ‘Frankenstein’ sonne pas mal comme du Ministry post punk). Travaillant sur la force du dépouillement et des attaques éclairs en y ajoutant une dose de froid, les Américains proposent une formule personnelle et contrastée, tantôt lente, marécageuse (‘Dead letter’), tantôt plus rapide, sèche (‘Frankenstein’), entrecoupée de dénuement. C’est non seulement varié, intéressant, mais également fort en matière de mélodies; le duo tire le meilleur des deux basses (démontrant clairement qu’une guitare serait bien inutile). Entre doom noisy, post punk, cold rock, il ménage ses effets toujours au bon moment, le format mini aidant de plus à éviter tout temps mort.