Je l’ai écrit à plus d’une reprise, j’apprécie le jeu du batteur américain Tony Havoc et je me procure généralement des productions de toutes les formations dans lesquelles il joue. Avec Suicide Queen, on pénétrait sur un terrain différent du deathrock habituel. Presque un retour dans le temps puisque le groupe relance un style qui n’a pas fait tellement long feu (du moins qualitativement) personnalisé notamment par Marilyn Manson, une forme de glam metal ‘industriel’ aux beats claquants, aux riffs secs et tranchants, quelques bidouilles électroniques pour l’ambiance. En blind test, il serait aisé d’ailleurs de coller le doute aux participant(e)s en leur faisant croire qu’il s’agit d’une nouvelle galette de Brian Warner. La réaction sera alors de s’étonner d’un tel retour aux sources parce qu’on frise effectivement le clone (y compris vocalement) bien que l’ambiance générale, un jeu de clavier plus développé, laissent clairement à penser qu’il s’agit d’un autre groupe. Ca se corse pour donner un avis parce si en matière de composition ce n’est pas mauvais du tout et que le combo a quand même bossé avec John Fryer pour la production, je ne suis pas certain qu’il était judicieux de ressusciter ce style de musique surtout avec si peu de personnalité. Marilyn Manson, Rob Zombie, un zeste de Ministry, on connait toutes les références, y compris les thématiques explorées (violence, sexualité, blah blah blah) et il manque clairement au projet du relief, des mélodies tueuses pour faire la différence. C’est globalement très correct et comme je l’écrivais, l’usage du clavier efficace fait son effet mais pour le reste, on a déjà entendu des kilos de combos du style dans les années 2000 (histoire de garnir les pages de Elegy ou Sonic Seducer), peu d’entre eux ayant durablement marqué les esprits. Suicide Queen risquent de connaître le même sort, à moins de personnaliser un peu le chant. ‘Suicide Queen is the ritual of turning pain into power’, ai-je pu lire sauf que ces répliques choc n’impressionnent personne, surtout avec quinze ans de retard. Restent malgré tout une poignée de morceaux réussis (‘Evisceration’, ‘She haunts you’…) mais destinés à une consommation immédiate, aisément remplaçables. Après tout, le goût et l’emballage des Chupa Chups © plaisent toujours plus de soixante ans après; les plaisirs éphémères ont cette qualité…