Opeth › Blackwater Park

"Blackwater park" est une pure merveille. Il n’y a pas d’autre mot. Après un "Still Life" sublime de maturité et d’émotion, où le nouvel Opeth s’affirmait enfin constitué et solide, plus purement musical que les paysages de l’ancien line-up, désormais plus intérieur, plus profond, mais toujours aussi doués, et toujours aussi beaux. On avait même accepté de faire le deuil de ces forêts décrites, de ces champs au crépuscule, de ces étangs au petit matin, car les tableaux peints dans "Still life" étaient d’émotions pures, plus symboliques que descriptifs, à l’image de la pochette, et ont amené Opeth à une parfaite maturité musicale. Mais "Blackwater Park" repousse les limites que l’on avait déjà un peu trop vite attribuées à ce nouveau et remarquable line-up. De l’aveu de Lindgren, aucun morceau n’avait été composé lors de l’arrivée en studio, au contraire de leurs précédentes expériences. On se rend compte, alors, à quel point Opeth est devenu maître dans l’art de la structure. Il y a les choses évidentes, les formes fluides, mais aussi les coups brutaux, les préparations, les ponts, les récurrences, tout ce qui fait qu’après quelques écoutes, on est entièrement acquis à la forme du morceau. Et puisqu’ils sont maîtres de leur vocabulaire et qu’ils ont décidé d’être spontanés, ils atteignent des sommets. À la qualité artistique et musicale des compos s’ajoutent une fraîcheur et une densité visuelle que l’on croyait perdues avec l’ancien line-up. Les paysages sont de retour, les guitares folk sont omniprésentes jusque dans les passages death. Les riffs sont tour à tour de plus en plus puissants, ou chargés d’une lourde mélancolie, ou encore simplement beaux comme ces paysages embrumés dont parle, à bon escient, la pochette. Quant aux chants il n’y a plus qu’à s’incliner devant la maîtrise exceptionnelle d’Akerfeld, terrible et massive en voix death, et surdoué des lignes claires, au service desquelles sa voix parfaite est ici secondée de celle de Steven Wilson, producteur et leader de Porcupine Tree. Des pièces comme "The drapery falls", "The funeral portrait" et "Bleak" valent tous les "Morningrise" du monde. Akerfeld et Lindgren ont donc décidé de continuer de parler en musiciens, en artistes riches d’émotions comme ils le font depuis leur précédent album. Mais cette fois, en plus, ils ont décidé de le faire, et en se promenant, à nouveau, dans les paysages naturels et sombres qui les fascinent. Il ne nous reste qu’à les suivre, c’est la meilleure chose qui puisse arriver à un mélomane. Une des trop rares formes de la perfection !