Keith Fullerton Whitman › Playthroughs

Des ondes. Des ondes infinies qui vont et viennent au travers de vos enceintes, vous transpercent les tympans par le biais de votre casque d'écoute. Un nuage que l'on traverse, une vague qui nous porte, un disque aussi : "Playthroughs" de Keith Fullerton Whitman. Une anesthésie générale qui démarre d'abord au niveau local. A l'exception de deux ou trois effets supplémentaires rajoutés en post production pour conférer à ces cinq titres encore plus de densité, tout ce que vous serez amenés à entendre sur ce disque fût généré à l'origine à l'aide de guitares, qu'elles soient acoustiques ou électriques. Remodélées via un traîtement informatique sur laptop, utilisant tout un panel d'effets, du modulateur harmonique au delay, Fullerton Whitman réalise un disque d'une quiétude tétanisante, qui ne peut échapper à sa nature profondément méditative, et ce même si telle n'était pas l'intention de départ. La sonorité chaude et ample qui s'en dégage crée une série de nappes brumeuses dans lesquelles on s'abandonnera volontiers, chaque titre ayant sa spécificité en matière d'expérimentation sonore. "Acgtr svp", comme le sous-entend son titre, s'appuye sur la profondeur des réverbérations d'une guitare acoustique. Démultipliées, ces ondes intermittentes arborent une certaine familiarité avec les gammes d'un accordéon, sans pour autant s'embarasser de ce que l'instrument précité a de plus poussiéreux. La longue plage "Modena", qui met un terme à ce disque, se déploie langoureusement quant à elle à partir de sonorités doucement électroniques, genre de langage morse cotonneux évoluant en de multiples variations, faisant autant référence - inconsciemment ou non d'ailleurs - à des artistes comme Terry Riley, Steve Reich, Brian Eno, Squarepusher et Labradford. Difficile d'en dire vraiment plus au sujet d'un disque qui s'écoute tout aussi agréablement de jour comme de nuit.