Albert Ayler › Spirits rejoice

"Spirits Rejoice" est un autre album en concert où l'on retrouve à peu de choses près la formation qui nous avait déjà délivré "Bells". A la différence près que la contrebasse, autrefois exceptionnellement confiée à Lewis Worrell, revient entre les mains de Gary Peacock qui voit sa tâche partagée avec Henry Grimes. Ainsi, sections rythmiques et solistes, en se dédoublant, peuvent exploiter, tout au long de cette prestation, les richissimes possibilités qui leur sont offertes, en se balladant en amont et en aval des gammes, en jouant sur les doubles lignes mélodiques, la concordance des temps, les polyphonies et leurs contraires. Le free jazz ou l'idée que l'on peut s'en faire, stricto sensu. Le frère, Donald Ayler, s'essaye lui une nouvelle fois à la trompette, mais il n'est toutefois pas inutile de rappeler que la qualité d'une intervention ne se mesure pas obligatoirement à sa quantité. Formellement, le penchant pour les musiques du répertoire traditionnel, un puit intarissable de mélodies chantantes, continue d'inspirer Albert Ayler puisqu'il consolide, par exemple, la structure de la plage titre autour des thèmes réarrangés pour l'occasion des hymnes américains et français. La musique d'Albert Ayler sur ce disque est donc aussi bien colorée qu'elle est introspective. Jusqu'au boutiste, sans tomber dans une facilité cacophonique que l'on a souvent reproché à tort au mouvement. Ce côté ardu ne manque pourtant pas d'être illustré par le titre "Prophet", en clôture. Ceux qui apprécient diront qu'ils ont gardé le meilleur pour la fin. En dehors de l'étonnante vitalité que véhicule ce disque, on peut trouver aussi l'audacieux "Angels" dans lequel se déploie un dialogue passionné entre un clavecin supposé incongru joué par Call Cobs et notre jazzman au bouc argenté, preuve s'il en est que le combat continue, que la recherche d'un Eden intérieur, sous quelque forme qu'il soit, se poursuit, en vers et contre tout.