La ville de Seattle n’est plus ce qu’elle était. Alors que lors des glorieuses années « grounge » chères à Antoine De Caunes, elle était peuplée de chevelus hirsutes aux influences sabbathiennes et aux guitares ronflantes, la voilà désormais repaire d’une bande d’ados efféminés comme des héros de mangas, geignant tous ensemble dans un micro qui ne grésille même pas sous leurs postillons. D’ailleurs, point de guitares distordues ici. Il semble que la violence passe entièrement par ces voix omniprésentes, suraigues, déchaînées. Et par la rythmique indécise. Ou va-t-on alors si même les réjouissants freluquets Blood Brothers refusent l’académisme et infusent leur musique dans un bain de nouveauté qui ouvre des perspectives inconnues (voir la fin de l’album, du milieu de « Street Wars » à la fin) ? Nulle part, et c’est souvent le cas avec cet album. Oh, certes, il y a encore des grosses mandales distribuées avec un altruisme indécent, les jeunes machetes font péter les artères à grand coups de blasts en papier et de lyrics absurdes, projetés comme des glaviots avec ces voix de crécelles hystériques. Comme des indiens qui hululent pour emmerder les cow-boys, les Blood Brothers s’en prennent à la guerre en Irak et se prennent pour RATM sur « Huge Gold AK-47 ». Mais le Blietzkrieg annoncé par les deux premiers brûlots, furieux, épiques et convulsifs, n’est que de courte durée. Il ne reviendra que sur le chaotique ‘You’re the dream unicorn’. Ce qui est sûr, c’est que les Frères de Sang on saupoudré leur violence de mélodies et d’arrangements bien plus aventureux qu’avant. Oserons nous dire que la plupart des structures des morceaux sont progressives ? Dans le cadre du hardcore en tout cas - encore que pour beaucoup, cela ne s’en approche même pas – ça ne fait aucun doute. Intégrer des claviers cheap à tout va fait de « Young Machetes » un disque archi-frais,remuant, pop sans être accessible. Et aide aussi pour rendre chaque intro irrésistiblement sautillante. « Every single piano I've ever met in my life/never sounded as good as melted casio keys » qu’ils disent. En conséquence de ce tic d’écriture, le groovant ‘Spit shine yr black clouds’ et ‘Camouflage’ sont les morceaux les plus pop du lot, abritant chacun des breaks mélodiques surprenants qui attestent définitivement de la maîtrise du groupe : une mélodie quasiment emo est posée à la voix, quasi nue, sur quelques nappes de claviers mélancoliques, avant que le morceau ne reprenne sa furie ou ne se termine. Et c’est là que le bat blesse : les fins de morceaux ne tiennent pas les promesses annoncées par les débuts. Difficile d’amorcer une cohérence sur un format aussi long, et les Blood Brothers, malgré leur personnalité qui dérange et leur goût de l’expérimentation, n’y parviennent pas sur la durée. En feraient-ils trop ?